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Cultura

El nuevo espacio artístico de Tel Aviv tiene como objetivo elevar la estética del arte israelí

Agencia AJN.- Nassima-Landau, fundada por el coleccionista de arte Steeve Nassima y la ex directora del Museo de Arte de Tel Aviv, Suzanne Landau, mostrará a los artistas internacionales emergentes junto con los locales.

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Agencia AJN.- El 2020 ha sido un año oscuro para el mundo del arte, ya que los museos, galerías y espacios artísticos han estado cerrados durante la mayor parte de los últimos ocho meses.

Un nuevo espacio de arte de Tel Aviv, Nassima-Landau, está llevando una oleada de arte figurativo a Israel, con las audaces y coloridas obras de artistas internacionales e israelíes colgadas en sus limpias paredes blancas.

El espacio, que se inauguró el martes 24 de noviembre, es el proyecto conjunto de Steeve Nassima, coleccionista y asesor de arte belga, y Suzanne Landau, ex directora y conservadora jefe del Museo de Arte de Tel Aviv.

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La idea que subyace al céntrico espacio de arte, en la calle Ahad Ha’am de Tel Aviv, es ayudar a poner a los jóvenes artistas israelíes e internacionales en el mapa creando un espacio que no sea una galería o un museo, sino más bien un lugar de arte que añada un tono y una vibración diferentes a la escena artística local.

Esta primera exposición, «Alto voltaje», abierta del 24 de noviembre al 16 de enero, presenta 35 obras de 15 artistas prometedores, algunos de ellos emergentes, otros más establecidos y la mayoría expuestos por primera vez en Israel.

Los artistas que figuran en esta primera exposición son Henni Alftan, Derek Aylward, Jonathan Edelhuber, Marley Freeman, Christopher Hartmann, Jammie Holmes, Danielle Orchard, Woody de Othello, Hilary Pecis, Gideon Rubin, Lise Stoufflet, Nirit Takele, Ann Toebbe y Guy Yanai, un grupo que incluye tres israelíes (Rubin, Takele y Yanai), y el resto del extranjero.

Este primer grupo de artistas de Nassima-Landau son todos conocidos como pintores figurativos, empujando los límites de lo que significa el arte figurativo en 2020, con obras que repensan y consideran los temas históricos, los acontecimientos actuales y los cómics como fuentes de imágenes e inspiración.

«No estoy mirando las nacionalidades», dijo Nassima. «Quiero añadir algo a este entorno, al mundo del arte israelí».

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La mayoría de las obras incluidas en «Alto voltaje» fueron creadas especialmente para la muestra. Se incluyen los cuidadosos y detallados retratos de interiores de casas de la artista americana Anne Toebbe, con un aire de casa de muñecas, hechos con guache, collage de papel y lápiz, y los paisajes e imágenes en azul marino de la pintora francesa Lise Stoufflet.

El artista israelí Gideon Rubin ofrece retratos románticos que muestran la espalda de una mujer con una blusa roja, mientras que la pintora estadounidense Hilary Pecis ofrece pinturas que son instantáneas coloridas y naturalezas muertas de la vida contemporánea.

El artista israelí Nirit Takele, nacido en Etiopía, tiene un sorprendente retrato de un atleta de largas piernas, titulado «Niño con tres rayas».

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Es una exposición que ofrece una visión de cómo ha cambiado el mundo para los artistas figurativos, con sus gruesas capas de pigmentos, y las referencias culturales y geográficas que crean narraciones abiertas a la interpretación.

Se hace hincapié en el arte internacional, trayendo obras de artistas más jóvenes y menos conocidos del extranjero para colgarlas junto a obras de artistas israelíes.

«El arte internacional tiene que estar presente todo el tiempo en Israel», dijo Landau. «Algunas personas pueden ir al extranjero pero no todos; se necesita esto aquí todo el tiempo».

Nassima, un hombre de negocios que comenzó a coleccionar arte a los 21 años, pasa la mayor parte del año en Israel. Descubrió la ubicación de Nassima-Landau al otro lado de la calle de su casa en Tel Aviv, en lo que originalmente era un espacio comercial en ruinas.

«Todos estamos pasando por esta loca pandemia, la situación económica no es fantástica, y esta era una manera de hacer algo fresco y atractivo, mostrando sólo artistas jóvenes y talentosos que aún no se han establecido realmente como superestrellas», dijo.

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La idea del incipiente espacio de arte es sumarse al mundo del arte existente en Israel, más allá de los grandes y pequeños museos y galerías, dijo Landau, que es el director artístico del espacio de arte, trabajando junto con Nassima, el fundador.

«Siempre quise poner el arte israelí al lado del arte internacional, porque impulsa el arte israelí; no queremos que Israel sea provinciano», dijo Landau, que trabajó para hacer lo mismo en el Museo de Arte de Tel Aviv, después de haber sido curador jefe del Museo de Israel.

Esta primera exposición de Nassima-Landau tiene por objeto empujar contra los límites de lo que ya existe en Israel, incluida la elección de una primera muestra que muestre el arte figurativo, una forma menos vista en Israel en los últimos años, donde el videoarte y la fotografía han sido mucho más frecuentes, dijo Landau.

El espacio de arte mostrará a los artistas más recientes, y también actuará como una fundación que identifica y apoya a los artistas, con exposiciones, instalaciones y eventos que ofrecen apoyo financiero.

Las limitaciones del mundo del arte israelí tienden a empujar a los coleccionistas locales a comprar obras de arte en el extranjero, en Londres o Nueva York, dijo Nassima. No esperan el mismo nivel de calidad en Israel, o asumen que costará el doble si está en Israel.

«Los israelíes sólo asocian artículos de lujo y de alta gama con lo que encuentran en el extranjero», dijo Nassima. «Quiero cambiar eso en mi nicho particular. Quiero llevar ese nivel de estética a Israel. Esta es mi respuesta al coronavirus», expresó.

Cultura

Efemérides | Un día como hoy nacía el escritor Amos Oz

Agencia AJN.- En 1988 recibió el Premio Israel en literatura, el máximo galardón literario israelí; tres años después fue designado miembro de la Academia de la Lengua Hebrea.

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Agencia AJN.- Amos Oz, posiblemente uno de los más afamados y multifacéticos escritores judíos de las últimas décadas, nació el 4 de mayo de 1939 en la ciudad de Jerusalem, con el nombre de Amos Klausner.

Hijo de un matrimonio de inmigrantes de la Unión Soviética en 1933, era descendiente de una familia de intelectuales. Su abuela Shulamit fue la que inauguró el primer salón literario hebreo de Odesa y su tío abuelo Joseph Klausner fue un reconocido historiador y profesor de de literatura hebrea en la Universidad de Jerusalem en los años ’30 del siglo XX y el principal redactor de la enciclopedia hebrea; mientras que su padre, Arieh Yehuda Klausner, era bibliotecario y hablaba 17 idiomas y su madre, Fania Mussman, cinco idiomas. Ambos eran sionistas revisionistas, identificados con la ideología de Zeev Jabotinsky, al igual que gran parte de los Klausner.

Luego del suicidio de su madre, cuando Amos Klausner tenía 12 años, comenzó a separarse de la ideología sionista paterna y a interesarse en la sionista socialista, y siguiendo ese ideario decidió ingresar al kibutz Julda, a los 15 años, momento en que cambió su apellido por Oz, que significa en hebreo fortaleza.

En el kibutz completó sus estudios secundarios e ingresó a Tzhal, el Ejército de Defensa de Israel, de donde egresó como oficial y participó en la Guerra de los Seis Días, en 1967, y en la Guerra de Iom Kupur, en 1973.

En el kibutz permaneció como miembro hasta 1986, cuando se trasladó a Jerusalem.

En la Universidad de Jerusalem estudió filosofía y literatura hebrea, realizó curos en la Universidad de Oxford y fue profesor de Literatura en la Universidad Ben-Gurión del Néguev, en la ciudad de Ber Sheva.

Identificado con el partido político Meretz, sionista socialista, y sostenedor de que Israel debe retirarse de los territorios de Yehuda y Shombron (Judea y Samaria, la denominada Cisjordania) y reubicar a los colonos judíos que viven en ese territorio, es un acérrimo pacifista, uno de los fundadores en los años ’70 del siglo pasado de Shalom Ajshav, paz ahora, que considera que el Estado de Israel debe firmar la paz con los palestinos.

Hasta los 22 años, Amos Oz había publicado colaboraciones en los medios de su movimiento ideológico, pero a partir de ese momento inició su destacada carrera como escritor, tanto de novelas, cuentos, ensayos, poesías y colaboraciones periodísticas (tiene editadas más de 450 y publicados 18 libros) que no sólo le valieron ser galardonado con una importante cantidad de premios, sino que lo convirtieron en uno de los más prolíferos autores israelíes que utilizan la lengua hebrea. Su obra ha sido traducida a más de 30 idiomas, entre ellos el castellano, pues su prestigio ha trascendiendo las fronteras de su país al mundo entero.

En 1988 recibió el Premio Israel en literatura, el máximo galardón literario israelí; tres años después fue designado miembro de la Academia de la Lengua Hebrea; en 1992 le otorgaron el Friedenspreis des Deutschen Buchhandels (Premio por la paz otorgado por los libreros alemanes); en 1997, el gobierno de Francia lo nombró Caballero de la Cruz de la Legión de Honor; Noruega le otorgó el premio Libertad de Expresión; en el 2005 recibió el Premio Goethe de la ciudad de Fráncfort del Meno y en el 2007 el Premio Príncipe de Asturias de las Letras; que es concedido por el Reino de España desde 1981, a la persona, grupo de personas o institución cuya labor creadora o de investigación represente una contribución relevante a la cultura universal en los campos de la Literatura o de la Lingüística.

De los 18 libros que publicó en hebreo, han sido traducidos al castellano “Hasta la muerte” (1971) dos novelas cortas: “Amor tardío” y la que da nombre al volumen; “La colina del mal consejo” (1976) que reúne tres relatos: el que da título al libro, “El señor Levi” y “Nostalgia”;”La bicicleta de Sumji” (1978); “Un descanso verdadero” (1982); “Las mujeres de Yoel” (1985); “La caja negra” (1987); “Conocer a una mujer” (1989); “Fima” (1991); “No digas noche” (1994); “Una pantera en el sótano” (1995); “El mismo mar” (1998); “La historia comienza: ensayos sobre literatura” (1999); “De repente en lo profundo del bosque” (2005); “Contra el fanatismo” (2006); “Versos de vida y muerte” (2007) y “Escenas de la vida rural” (2009).

En sus obras trata las inquietudes y la diversidad ideológica de los israelíes de las diferentes tendencias políticas y espirituales que coexisten en Israel, la tensión y el delicado equilibrio de la sociedad en la que viven: entre el horror del pasado inmediato, anterior a la creación del Estado de Israel (la Shoá) y el presente e interminable conflicto con sus vecinos.

Su estilo es intensamente apasionado, de atmósfera casi febril en ocasiones y, por momentos, profundamente poético. Siempre comprometido con la realidad y sus personajes, subyace en los textos un desencanto que se advierte también en sus artículos periodísticos, en los que se aprecian, a partes iguales, retratos objetivos de la realidad de Medio Oriente y un permanente pesimismo sobre el futuro de la región.

Pese a ser uno de los primeros intelectuales israelíes que abogó por una solución de dos estados al conflicto palestino-israelí inmediatamente después de la Guerra de los Seis Días; en oponerse a los asentamientos de colonos en Yheuda y Shombron; en alabar a los Acuerdos de Oslo y las negociaciones con la Organización para la Liberación Palestina (OLP); no se opone a la construcción de un muro que divida Cisjordania de Israel, sino que considera que debería ser más o menos a lo largo de la Línea Verde, la línea de cese del fuego establecida en 1948 que se mantuvo hasta la Guerra de los Seis Días, en junio de 1967. En sus discursos y ensayos con frecuencia ataca a la izquierda no sionista, y siempre hace hincapié en su identidad sionista.

Falleció el 28 de diciembre de 2018 en la ciudad de Tel Aviv.

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Cultura

Un día como hoy hace 97 años nacía el reconocido humorista judío «Tato» Bores

Agencia AJN.- El popular actor y conductor de televisión representó un hito para la comedia argentina, con sus recordados monólogos y sketchs que marcaron una era.

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Agencia AJN.- Un día como hoy, 93 años atrás, nacía el humorista, actor y conductor Mauricio «Tato» Bores. El reconocido personaje realizó programas icónicos en la televisión argentina, como Tato vs. Tato, Good Show, entre otros.

Mauricio Rajmín Borensztein, nació el 27 de abril de 1927 en Buenos Aires en el seno de una familia judía de clase media, que por aquella época no sólo se debía enfrentar a la crisis económica mundial, sino también a la discriminación que constantemente los golpeaba.

A la edad de 15 años decidió abandonar para siempre los estudios y dedicarse al trabajo, iniciándose como asistente de la orquesta de Luis Rolero y René Cóspito, lo que lo llevó a aprender música, tomando clases de clarinete.

Su debut como cómico ocurrió durante la despedida de soltero del músico Santos Lipesker, durante la cual Mauricio se paró frente al público y ofició de cómico, haciendo reír a los presentes con sus ocurrentes chistes. En la fiesta estaban presentes el guionista Julio Porter y el cómico Pepe Iglesias “El Zorro”, quienes al observar el excelente desenvolvimiento del joven decidieron convocarlo para trabajar en Radio Splendid.

Su máxima consagración llegó de la mano de la televisión, comenzando en el año 1957 con su participación en el ciclo “La familia GESA se divierte”.

A través del humor, dijo lo que nadie podía o quería decir. La sagacidad de sus comentarios, la crítica sutil que evitaba la censura del menemismo cautivó a los televidentes. Tato Bores renovó absolutamente el lenguaje del humor político. Asistido por los mejores guionistas de cada época, transformó el estilo de los monólogos de Pepe Arias en un torrente frenético y surrealista de escenas imaginarias entre los personajes del momento.

Falleció el 11 de enero de 1996.

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